芭蕾舞者们的身姿仿若天鹅一般，既优美高贵又神秘莫测，让观众陶醉其中。这种令人迷醉的舞者身姿，是芭蕾艺术审美标准的完美体现。

　　经过数百年的演进，古典芭蕾艺术已经成为一门系统、科学、规范的艺术形式，同时具备独特的审美特色。而芭蕾艺术所共同追求的审美标准被描述为“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”。

　　“开、绷、直、立”是芭蕾艺术的基本审美原则，而“轻、准、稳、美”则代表了对舞者更高层次的要求，致力于追求完美。

　　芭蕾中的“开”是指身体五大关节（肩、胸、胯、膝、踝）朝外打开，脚踝打开180度，以最大程度延伸肢体线条，扩大舞蹈动作的范围，以增强舞者的表现力。这种动作不仅提高了身体的平衡能力和运动的灵活性，也是芭蕾基础训练不可或缺的要素之一。

　　在芭蕾舞中，舞者需要将膝关节和踝关节保持直线状态。芭蕾是一种形体艺术，舞者只有在保持身体各部位都“绷”直的状态下，才能创造出具有优美线条的舞蹈形态，让观众有延长肢体的真实视觉感受。

　　舞者需要保持双腿膝盖伸直以及后背的垂直状态，从而让身体更显垂直、拉长，使舞姿舒展、优美，实现完美的长线条视觉造型。在课堂中间练习中，没有把杆的依靠，对身体中心的把握就显得尤为重要，如果身体姿态不够直立，则可能出现不稳定状态，从而影响舞蹈动作质量。

　　立是指保持身体的直立和挺拔，使头颈、躯干和四肢作为一个整体，并将身体的中心准确地置于两条腿或一条腿的重心上，这样的姿态使得舞者像一只白天鹅一样，展现出儒雅高贵的形态和力量感。

　　是指舞者的动作看起来轻盈优美、自如流畅。当舞者跳跃时，在起跳和落地时需要时刻注意对身体的控制，使得他们的动作看起来流畅自然，毫不费力。一位优秀的舞者能够在舞蹈过程中保持良好的身体状态和呼吸控制，即使在疲劳的情况下也能充满力量和优美的动作，让观众感受到他们的舞姿是轻盈、自如和优美的。

　　是指舞者准确无误地完成每个动作和舞姿，并且能够达到这个动作或舞姿的严格要求，使动作的运动路线和位置准确到位。在芭蕾舞的表演中“准”这一点显得格外重要，即使技术含量再高的动作也要准确无误的完成，如果动作达不到准确性和规范性，就会使舞姿失去绚烂的色彩。

　　稳定是指舞者在训练或表演时时，不仅要准确地完成每一个动作，还需要保持身体的稳定和稳健。只有在稳定的状态下，舞者才能展示出完美和高质量的舞蹈表演。例如芭蕾舞中涉及到许多双人托举的动作，要求男女舞者之间拥有默契的配合。在这些动作中，需要男女舞者共同配合，不能让观众女舞者快要掉下来似的。因此，“稳”是体现高超技术的重要因素之一，它在舞者展现出完美表演时发挥着关键作用。

　　芭蕾舞和其它舞蹈一样也是一种观赏性极强的视觉艺术kaiyun官方下载，需要一举一动都要有美感，芭蕾舞对美的要求是极高的，是“流动的音乐、活动的雕塑”。编导家运用美的舞蹈形式反映美的生活，而观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣。

　　在广州大剧院的少儿芭蕾舞团，小舞鞋们正通过严格的训练和精心的表演，逐渐展现出古典芭蕾艺术的魅力。她们努力追求舞台上的每一个动作都符合“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”的标准，以呈现出令人陶醉的舞姿。无论是优美高贵的身姿还是神秘莫测的氛围，小舞鞋们都在舞台上展现了芭蕾艺术的完美体验。在未来的舞台上，小舞鞋们将继续遵循古典芭蕾艺术的美学标准，不断追求舞台表演的完美。

　　广州大剧院少儿芭蕾舞团依托广州大剧院国家级剧院的平台，创新“课堂X舞台”的艺术培训模式，致力于为每一位热爱芭蕾舞蹈的青少年提供优质的教学和丰富的舞台演出机会。同时不定期与国外之名舞团进行交流互动、观摩学习、并受邀与之同台献艺的宝贵机会。在交流和演出中，广州大剧院少儿芭蕾舞团不断成长，获得国内外多个世界名团的赞赏，收获了业内的高度评价。

　　4. 在同等条件下，持舞蹈考级证书者 市级以上舞蹈比赛中获奖者优先录取。

　　舞团课程：2024年2月25日至2024年7月29日每周三至周五晚及六日全日；

　　古典芭蕾足尖基训/古典芭蕾基训班/少儿芭蕾基训班/足尖基训班：2024年2月22日至2024年7月5日，每周四五晚；

　　感谢您对中演院线旗下广州大剧院的关注与支持，我们诚挚邀请您参与填写调查问卷，参与者有机会获得纪念品一份，感谢支持！